ANIMANDO partecipa al dolore per la morte del M° Enzo Bosso

Dopo il grande successo del15 maggio/Valentina Ciardelli con trio (da Londra, più di 500 contatti), ecco l’ultimo Concert-on-line, l’ottavo

venerdì 22 maggio 2020 con Andrea Solinas, arpa

Il giovane M° Solinas si diploma in arpa con lode all’ISSM “Boccherini” di Lucca sotto la guida di Laura Saviozzi. Si perfeziona al CNSMD di Lione con Fabrice Pierre e Sylvain Blassel. Suona in orchestre come l’Opera di Parigi e il Maggio Fiorentino, collaborando fra gli altri con Zubin Mehta e Riccardo Muti.

Programma J. S. Bach – Air on the G string / C.P.E. Bach – Sonata in G+ (Allegro) / L. Spohr – Fantasia in C- / C. Debussy – Clair de Lune

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ANIMANDO PER GLI ARTISTI

Animando fa proprio il grido di allarme che arriva dai professionisti della musica e dello spettacolo. In un momento complesso come quello attuale, con centinaia di date cancellate anche a Lucca, per l’associazione diventa urgente una riflessione sulle misure che possono essere messe in campo a sostegno di un sistema che genera valore e che si avvale di competenze diverse. Un settore che – al netto dei contributi previsti per le partite Iva – ad oggi (29 aprile) non sembra aver ricevuto l’attenzione che merita.

“Da quando è iniziato il lockdown – commenta Paolo Citti, presidente di Animando – molte realtà culturali in tutta Italia hanno reso accessibili i propri archivi digitali e sono stati organizzati numerosi concerti online. Anche noi lo abbiamo fatto e lo stiamo facendo con ottimi riscontri di pubblico: a dimostrazione, se mai ce ne fosse stato bisogno, che la musica è anche consolazione, forza, energia. Spinte di cui tutti abbiamo necessità e che abbiamo il dovere di non farci mancare. Per questo – prosegue Citti – vogliamo dare voce ai tanti musicisti che vivono dei compensi per i loro spettacoli e che oggi sono in difficoltà. È tempo di invertire il senso di marcia per non dover dire più sottovoce quanto poco del nostro Pil venga investito in cultura”.

Per questo Animando vuole far conoscere l’appello lanciato da Valentina Ciardelli, ‘lucchese nel mondo’, contrabbassista e compositrice originaria di Pietrasanta che ha fatto di Londra la sua seconda casa e che è stata protagonista di concerti – dal vivo e online – organizzati dall’associazione di Lucca.

“La situazione aiuti economici e sostegno delle arti in Gran Bretagna è molto differente da quella su suolo italiano. Qui – spiega la musicista – non vengono menzionati numero di giornate lavorative e altri vincoli burocratici. Con dati alla mano di contratti persi o rimandati, è possibile accedere in maniera subitanea a fondi straordinari e awards per poter coprire, almeno in parte, la perdita materiale delle attività musicali a causa del Covid-19. In una situazione come questa, ancora una volta si può evincere come lo ‘spettacolo’ abbia un senso estremamente sfuggente, e che non dovrebbe essere assolutamente valutato con una soglia di numero ma su sull’attività complessiva e di qualità, come succede almeno in Gran Bretagna”.

“Il sollevare questa questione da parte mia – prosegue Valentina Ciardelli –  non ha l’ombra della polemica o dell’amarezza, ma soltanto quella di poter far pensare a chi amministra, e portare a conoscenza di chi vive nel Paese, di come e quanto l’arte sia considerata all’estero come un bene prezioso e un investimento e, di quanto poco invece, il nostro Paese (che ha costruito nei secoli la cultura che ci rende apprezzati, amati e stimati come popolo) ne percepisca realmente il valore morale ed economico”.

“Abitare in un paese straniero è una scelta libera – va avanti Ciardelli – ma per molti della mia generazione e più giovani, in tutti i campi, è una scelta dettata dalla necessità di uno spazio e una considerazione maggiore per il proprio futuro. Vivere all’estero non è il sogno americano del ‘tutto va bene, tutto funziona e tutto è semplice’; è una vita molto difficile, piena di soddisfazioni ma anche di grandi sacrifici perché vivere lontano da ciò che si conosce e a cui si appartiene, specialmente in momenti come questo, è un sacrificio. L’idea di poter avere una carriera e delle possibilità concrete per poter accrescere culturalmente il paese, in Italia, credo sia nella prospettiva di tanti che come me sono andati via. Ma per fare questo c’è bisogno di un’apertura, uno sforzo comunitario, un cambio di abitudini generale finalizzato alla riscoperta concreta delle risorse italiane culturali, finalizzata anche ad incentivare l’investimento, per esempio, di privati nella cultura, con agevolazioni statali: realtà attiva e concreta all’estero”.

“Questa – conclude Ciardelli – sarebbe la vera rivoluzione, quella che non abbiamo mai avuto in Italia, una rivoluzione a colpi di pennello, archetti, passi di danza e chi più ne ha più ne metta. Concludo citando un signore che per la nostra cultura ha fatto tanto, Dante Alighieri: ‘Fatti non foste a viver come bruti’. Con la cultura si mangia eccome, in tutti i sensi. Con l’ignoranza, stiamo vedendo, si fa la fame e basta”.

Dopo il successo dei primi due, ecco il III° Concert-on-line che si terrà venerdì 17 aprile 2020 alle ore 18.00, in collegamento Youtube da Londra, dove i due artisti – Valentina Ciardelli/contrabbasso e Alvaro Siculiana/pianoforte – vivono e si esibiscono. I soci e amici di Animando riceveranno il link per la connessione qualche ora prima dell’inizio. Chi è interessato all’evento può comunque chiederne l’invio con una mail all’indirizzo comunicazione@animandolucca.it

Ecco il programma: Apri la tua finestra  (P. Mascagni); Preludio di La Traviata (G. Verdi); Suite nr 1 in Sol maggiore per violoncello solo – Minuet I- II (J. S. Bach); Notturno a Lerici (A. Viale); Absolutely free (F. Zappa); Elegia in Re  (G. Bottesini); Intermezzo da Manon Lescaut (G. Puccini); Blessed Relief (F. Zappa); Le trascrizioni sono di V. S. Ciardelli.

 

Il concerto nasce da un lavoro di ricerca realizzato da Héctor Cruz Cardoso, diplomato all’ISSM Boccherini di Lucca e risultato vincitore della Borsa di Studio istituita da Animando in collaborazione con l’Istituto Superiore di Studi Musicali “Luigi Boccherini” ed il Centro Studi Boccherini. Il lavoro è stato coordinato da una commissione giudicatrice alla quale va un sentito ringraziamento, composta, fra gli altri, da Silvano Pieruccini che ha svolto un prezioso lavoro di supervisione. La finalità della borsa è quella di recuperare testi di musicisti meritevoli di essere riproposti all’ascolto del pubblico. La musica che viene eseguita questa sera proviene dal prezioso Archivio Puccini, custodito presso la Biblioteca dell’Istituto Musicale.

Il tema del concerto è un confronto fra la scuola musicale bolognese, la cui figura di maggior spicco fu nel corso del Settecento il compositore Giovanni Battista Martini, e la scuola lucchese. Più precisamente, essendo sia Giacomo che Antonio Puccini allievi del sacerdote bolognese Giuseppe Carretti (1690-1774), si dovrà parlare di influenza esercitata dalla prima scuola sulla seconda.

Un tratto distintivo della scuola bolognese è lo studio rigoroso del contrappunto nella composizione sacra, sulla scia della scuola romana di Palestrina. In effetti Carretti fu un contrappuntista sapiente, in modo particolare nelle parti corali; tuttavia, avendo studiato e praticato anche il canto, mise in mostra una raffinata inventiva anche nella scrittura delle arie.

In entrambe le direzioni il suo allievo lucchese Giacomo Puccini (poi indicato come Senior, 1712-1781) mostrò di aver appreso la lezione del maestro, mettendo in luce sia il possesso di chiare attitudini contrappuntistiche nelle parti corali delle sue opere, sia una grande facilità ed efficacia nella composizione di arie. Non raggiunse i livelli di Giacomo il figlio Antonio Puccini (1747-1832), tuttavia la strada da lui imboccata fu la stessa del maestro e del padre.

Dell’arte sia di Carretti sia dei due Puccini il concerto propone alcuni esempi significativi.

Di Giacomo Puccini Senior verrà eseguita la Messa a 4 concertata con violini. Si tratta di una Missa brevis, vale a dire di una messa di cui è musicata solo una parte del testo ordinario, cioè il Kyrie e il Gloria.

Di Giuseppe Carretti ascolteremo anzitutto un Dixit a 4 concertato con strumenti, caratterizzato da una alternanza di parti corali e di arie per soli. Ne verrà eseguita solo una parte. Seguirà il Kyrie dalla Messa a quattro concertata con strumenti. Anche in questo caso, come già abbiamo visto con il Kyrie di Puccini Senior, si tratta di un brano in forma tripartita, preceduto da una introduzione musicale. Il Christe è un trio vocale sulla scia della tradizione palestriniana.

E’ significativo che anche Antonio Puccini nel comporre il suo Kyrie rispetti la medesima forma dei due Kyrie precedenti, usando anche il trio nel Christe.

Come sempre con Animando, i concerti sono con ingresso ad offerta libera, senza prenotazione. Ai soci sono riservati alcuni posti fino a 10 minuti prima dell’ora di inizio.