Venerdì 4 settembre/h. 21.15 nel Chiostro di S. Caterina al Real Collegio – Lucca – il duo pianistico formato dai lucchesi Nadia Lencioni e Fabrizio Datteri presentano un programma originale, proponendo un viaggio attraverso le composizioni per due pianoforti di Alexander Glazunov accanto alla coeva Rapsodia in blue di George Gershwin. Sarà l’occasione per ascoltare un compositore poco conosciuto, avendo avuto la sfortuna di crescere musicalmente in un periodo in cui in Russia si sono susseguiti geni assoluti, da Mussorsgkj a Tchaikovsky, da Scriabin a Rachmaninov, ma che fu molto considerato, per esempio, da Franz Liszt che lo promosse entusiasticamente. La sua musica ha il sapore tipicamente russo, solida non solo nell’ispirazione melodica, ma anche in una tecnica compositiva mutuata da Rimskij Korsakov. Le due Fantasie di Glazunov che saranno eseguite nel concerto saranno accostate alla celeberrima Rapsodia in blue, dando lo spunto per discutere assieme agli artisti sui motivi che possono rendere la musica caratterizzata etnicamente.

Fabrizio a Nadia suonano in duo pianistico dal 1998, imponendosi subito nel panorama cameristico italiano partecipando a Concorsi Nazionali ed Internazionali e risultando sempre premiati.  Si sono inoltre diplomati al Corso Triennale in Musica da Camera presso l’Accademia Pianistica di Imola nel settembre 2002 con la menzione speciale. Successivamente come duo hanno partecipato a varie Masterclasses: con il M° Bruno Canino a Crema; con il M° Konstantin Bogino a Bergamo e a Lucca; presso il Mozarteum di Salisburgo con il M° Aquiles Delle Vigne, esibendosi in un recital alla Wiener Saal. Nella loro carriera si sono esibiti praticamente in tutta Italia, mentre in Europa sono da ricordare i concerti tenuti per l’Università Chopin di Varsavia, per il Conservatorio Superiore di Madrid, per gli Istituti di Cultura di Amsterdam, Copenaghen, Amburgo, per enti concertistici in Parigi, Heidelberg, Stoccarda. Nel 2009 sono stati chiamati a tenere una Masterclass presso la San Francisco State University (Stati Uniti), esibendosi sia presso la suddetta università, sia presso la California State University. Nel 2021 è prevista l’uscita di un doppio CD edito dall’etichetta internazionale Brilliant con l’opera integrale delle composizioni per due pianoforti e pianoforte a quattro mani di Alexander Glazunov. Entrambi docenti, Nadia Lencioni insegna pianoforte presso il Liceo Musicale di Lucca, mentre Fabrizio Datteri insegna Pratica Pianistica presso Conservatorio di Musica di Salerno.

Ingresso a offerta libera con prenotazione obbligatoria: clicca sull’evento nella colonna a destra

Animando fa proprio il grido di allarme che arriva dai professionisti della musica e dello spettacolo. In un momento complesso come quello attuale, con centinaia di date cancellate anche a Lucca, per l’associazione diventa urgente una riflessione sulle misure che possono essere messe in campo a sostegno di un sistema che genera valore e che si avvale di competenze diverse. Un settore che – al netto dei contributi previsti per le partite Iva – ad oggi (29 aprile) non sembra aver ricevuto l’attenzione che merita.

“Da quando è iniziato il lockdown – commenta Paolo Citti, presidente di Animando – molte realtà culturali in tutta Italia hanno reso accessibili i propri archivi digitali e sono stati organizzati numerosi concerti online. Anche noi lo abbiamo fatto e lo stiamo facendo con ottimi riscontri di pubblico: a dimostrazione, se mai ce ne fosse stato bisogno, che la musica è anche consolazione, forza, energia. Spinte di cui tutti abbiamo necessità e che abbiamo il dovere di non farci mancare. Per questo – prosegue Citti – vogliamo dare voce ai tanti musicisti che vivono dei compensi per i loro spettacoli e che oggi sono in difficoltà. È tempo di invertire il senso di marcia per non dover dire più sottovoce quanto poco del nostro Pil venga investito in cultura”.

Per questo Animando vuole far conoscere l’appello lanciato da Valentina Ciardelli, ‘lucchese nel mondo’, contrabbassista e compositrice originaria di Pietrasanta che ha fatto di Londra la sua seconda casa e che è stata protagonista di concerti – dal vivo e online – organizzati dall’associazione di Lucca.

“La situazione aiuti economici e sostegno delle arti in Gran Bretagna è molto differente da quella su suolo italiano. Qui – spiega la musicista – non vengono menzionati numero di giornate lavorative e altri vincoli burocratici. Con dati alla mano di contratti persi o rimandati, è possibile accedere in maniera subitanea a fondi straordinari e awards per poter coprire, almeno in parte, la perdita materiale delle attività musicali a causa del Covid-19. In una situazione come questa, ancora una volta si può evincere come lo ‘spettacolo’ abbia un senso estremamente sfuggente, e che non dovrebbe essere assolutamente valutato con una soglia di numero ma su sull’attività complessiva e di qualità, come succede almeno in Gran Bretagna”.

“Il sollevare questa questione da parte mia – prosegue Valentina Ciardelli –  non ha l’ombra della polemica o dell’amarezza, ma soltanto quella di poter far pensare a chi amministra, e portare a conoscenza di chi vive nel Paese, di come e quanto l’arte sia considerata all’estero come un bene prezioso e un investimento e, di quanto poco invece, il nostro Paese (che ha costruito nei secoli la cultura che ci rende apprezzati, amati e stimati come popolo) ne percepisca realmente il valore morale ed economico”.

“Abitare in un paese straniero è una scelta libera – va avanti Ciardelli – ma per molti della mia generazione e più giovani, in tutti i campi, è una scelta dettata dalla necessità di uno spazio e una considerazione maggiore per il proprio futuro. Vivere all’estero non è il sogno americano del ‘tutto va bene, tutto funziona e tutto è semplice’; è una vita molto difficile, piena di soddisfazioni ma anche di grandi sacrifici perché vivere lontano da ciò che si conosce e a cui si appartiene, specialmente in momenti come questo, è un sacrificio. L’idea di poter avere una carriera e delle possibilità concrete per poter accrescere culturalmente il paese, in Italia, credo sia nella prospettiva di tanti che come me sono andati via. Ma per fare questo c’è bisogno di un’apertura, uno sforzo comunitario, un cambio di abitudini generale finalizzato alla riscoperta concreta delle risorse italiane culturali, finalizzata anche ad incentivare l’investimento, per esempio, di privati nella cultura, con agevolazioni statali: realtà attiva e concreta all’estero”.

“Questa – conclude Ciardelli – sarebbe la vera rivoluzione, quella che non abbiamo mai avuto in Italia, una rivoluzione a colpi di pennello, archetti, passi di danza e chi più ne ha più ne metta. Concludo citando un signore che per la nostra cultura ha fatto tanto, Dante Alighieri: ‘Fatti non foste a viver come bruti’. Con la cultura si mangia eccome, in tutti i sensi. Con l’ignoranza, stiamo vedendo, si fa la fame e basta”.

Proseguono i Concert-on-line di Animando con Caleidoscopio musicale, recital lirico in video realizzato nei Paesi Bassi dal Maestro Gianmaria Griglio, che si è esibito con Animando in più occasioni: memorabile il concerto Da Lucca all’Europa, nella Chiesa dei Servi nel maggio 2019. Le voci liriche sono quelle di Violetta Lazin, soprano, e di Wiebe Pier-Cnossen, baritono.

L’appuntamento è per venerdì 24 aprile ‘20 alle ore 18, quando, cliccando sul link che verrà inviato a soci e amici, ci si potrà connettere alla Première su Youtube. Il programma spazia fra moderno e classico. Eccolo:

– A call from the Vatican, dal musical “Nine“ (ispirato al capolavoro di F. Fellini “8 e 1/2”) di Maury Yeston. Soprano Violetta Lazin

– U mom kraju, di Milan Bacic, soprano Violetta Lazin

– Nemico della patria, dall’opera Andrea Chenier di U. Giordano, baritono Wiebe Pier-Cnossen

– Suicidio, dall’opera Gioconda di A. Ponchielli, soprano Violetta Lazin

– Dio di Giuda, dall’opera Nabucco di G. Verdi, baritono Wiebe Pier-Cnossen

– No te amo, di G. Griglio (da un testo poetico di P. Neruda), soprano Violetta Lazin

La durata è di 28 min. ca. Gli interessati possono chiedere l’invio dl link a comunicazione@animandolucca.it.

Fra le vittime innocenti del tragico evento epocale che stiamo vivendo, va annoverata anche la musica dal vivo, la cui promozione è la mission di Animando. Il blackout è scattato dopo il concerto di esordio della nostra Rassegna nel Settecento musicale a Lucca, il 22 febbraio scorso, concerto peraltro coronato da un enorme successo e conseguente assembramento. Il Coronavirus, allora, era un fenomeno esotico, confinato a Wuhan e dintorni. Pochi giorni dopo il contagio esplodeva in Italia. Quando a marzo il sindaco di Lucca Tambellini, presente al concerto inaugurale con la giunta quasi al completo, è risultato positivo al tampone del Covid19, abbiamo dovuto calcolare quanti giorni erano passati per capire se le sue strette di mano potessero aver contagiato molti dei presenti: concludendo che, per fortuna, era impossibile. E la stessa fortuna ha arriso anche al sindaco, che dopo una lunga degenza ospedaliera, è potuto tornare sulla plancia di comando: a lui vanno tutti i nostri migliori auguri.

Ecco dunque il bilancio provvisorio della nostra rassegna nel Settecento musicale a Lucca: soppresso l’impegnativo concerto di Musica Ritrovata (Da Lucca a Bologna, da S. Martino a S. Petronio); soppressa anche la Sacra Rappresentazione del Venerdì Santo col tradizionale Stabat Mater (quest’anno di Alessandro Scarlatti); soppresso l’altrettanto tradizionale Concerto per violino e orchestra, previsto per il 19 aprile. E’ ormai chiaro che le restrizioni perdureranno e nessun nostro concerto, neppure le Danze barocche/31 maggio, potrà essere realizzato. Soppressa anche l’intera attività sociale programmata da Animando per i soci (l’Opera al Teatro C. Felice di Genova/22 marzo e a Firenze/Turandot-maggio).

Il gruppo dirigente di Animando ha reagito al vuoto culturale imperante e ha ideato una mini rassegna di Concert-on-line o Digital Concert, proponendo ai soci di realizzare concerti originali di solisti o ensemble in video da fruire assieme ad un orario convenuto. La proposta ha avuto un riscontro immediato ed entusiastico fra i nostri sostenitori. Da qui la scelta di incaricare alcuni strumentisti, soprattutto lucchesi, di proporre video di durata limitata (intorno a 30 min.), con brani a loro scelta, raccomandando la presenza di almeno un autore del Settecento.

Il primo Concert-on-line, si è svolto il 3 aprile, alle ore 18, protagonista Stefano Teani, al pianoforte con brani di Bach, Debussy, Brahms, Skrjabin. Soci e amici avevano ricevuto prima dell’inizio il link per collegarsi al video. Ebbene, abbiamo scoperto al termine che si erano aggregate ben 106 persone e una ventina di queste avevano fornito via mail un riscontro molto positivo dell’evento. Dopo questo felice avvio, abbiamo impostato un programma che prevede:

• Venerdì 10 aprile, h. 18.00/Venerdì Santo, la replica del bellissimo Stabat Mater di L. Boccherini, tenutosi nella Chiesa di S. Michele il 30 marzo 2018, (Linda Campanella/soprano – Silvano Pieruccini/direttore;
• Venerdì 17 aprile, h 18.00 Concerto di Valentina Ciardelli/Contrabbasso e Alvaro Siculiana/pianoforte, con brani di Puccini, Verdi, Bottesini, Zappa. Il concerto è trasmesso da Londra;
• Altri eventi sono in preparazione con la stessa modalità da altri musicisti amici, che hanno accolto il nostro invito (Gianmaria Griglio; Stefano Teani/un secondo concerto; Giovanni Passalia)

L’iniziativa è rivolta ai soci di Animando, ma chiunque intenda aggregarsi può richiedere prima dell’evento  il link all’indirizzo comunicazione@animandolucca.it.

Si apre con un omaggio a L.v. Beethoven, la serie di concerti che Animando propone nella Rassegna “Il Settecento Musicale a Lucca” 2020, ormai giunta alla quinta edizione e affermata come evento musicale cittadino.

Protagonista del primo evento è la gigantesca Nona Sinfonia, detta Corale, ma in una trascrizione particolare, quella per due pianoforti realizzata attorno al 1850 da Franz Liszt. A cimentarsi con la complessa partitura due Maestri lucchesi, professori di Conservatorio, Claudio Cantini e Giovanni Passalia, i quali si prestano anche – lunedì 17 febbraio, alle ore 16.00 nella Casermetta della Fondazione G. Puccini, sulle Mura cittadine – a parlare della loro impresa, intrattenendo gli intervenuti sulla genesi dell’opera e fornendo una guida all’ascolto della trascrizione lisztiana, opera di per sè sfidante e titanica.

L’evento musicale si compirà sabato 22 febbraio, alle ore 17.00, nel salone della Musica (detto Sala del Capitolo) dentro al Real Collegio, istituzione cittadina già due secoli addietro, luogo di cultura e formazione, collocato nel Centro Storico fra le Mura e la Basilica di S. Frediano.

L’ingresso, come sempre per i concerti di Animando, è ad offerta libera, con riserva di alcuni posti per i soci, fino a 10 minuti prima dell’inizio. Si attende un pubblico numeroso e qualificato.